专辑简介
专辑介绍：为了创作她的首张专辑，阿里埃尔·贝克（Arielle Beck）选择从德国浪漫主义的源泉中汲取灵感：这是一个生机勃勃、源源不断的源泉，因为这位年轻的钢琴家在演奏这些宏伟作品时，还融入了她对舒曼《彩叶》主题的个人变奏，这部作品曾启发过勃拉姆斯和克拉拉·舒曼，而这位年轻音乐家也证明了自己是这些杰出前辈的合格继承人。 艺术家介绍：阿里埃尔·贝克（Arielle Beck）2009年出生，曾在巴黎师从伊戈尔·拉兹科和比利·埃迪，此前她在马德里街的安妮-丽斯·加斯塔尔迪处学习，在伦敦还得到了斯蒂芬·科瓦切维奇的指导，自2022年起，这位年轻钢琴家由罗曼诺·帕洛蒂尼授课。2018年，在由玛尔塔·阿格里奇主持的国际青年肖邦比赛中获得一等奖后，玛尔塔·阿格里奇评价道：“有一位非常出色的法国小女孩，阿丽埃尔·贝克。她演奏得极为出色，是一位非常非凡的人……拥有极高的敏感度。天赋异禀！”（摘自奥利维尔·贝拉米对她的采访，古典音乐电台，2019年11月）。阿丽埃尔随后受邀参加法国及国际音乐节，10岁时，她在巴黎联合国教科文组织总部与乐团合作，首次正式登台演奏莫扎特第十二钢琴协奏曲，次年，又与土伦室内乐团合作演奏贝多芬第一钢琴协奏曲。2021年，在里昂的莫里哀音乐厅，应肖邦协会的邀请，她在奥利维尔·贝拉米面前演奏了舒伯特-舒曼-肖邦的节目，而一年前，奥利维尔·贝拉米已在《Classica》杂志上将她列为“最美丽的年轻钢琴新星”之一（2020年9月）。作为当代备受关注的年轻音乐家，她受邀参加由伊多·巴-沙伊在尚蒂伊组织的“玛尔塔·阿格里奇最爱”音乐会，阿兰·隆佩克通过“启示的奥秘”发现，这位年轻音乐家“在肖邦作品中与她的创作同样令人惊叹，如此敏感又充满权威”（《钢琴家》杂志，2022年11-12月）。在室内乐领域，阿里埃尔·贝克曾与小提琴家奥利维尔·夏尔利（伯纳丁学院）、安德烈·克拉维茨，以及双簧管演奏家大卫·瓦尔特（口袋音乐会）合作，波兰奥波莱爱乐乐团于2022年10月邀请她首演协奏曲，2023年秋季，她与罗马尼亚巴卡乌爱乐乐团合作演绎了舒曼的《a小调钢琴协奏曲》（作品54）。尽管她的演奏风格以浪漫主义时期作品为核心，但曲目范围从巴洛克音乐延伸至现代音乐，涵盖大量室内乐作品和协奏曲。99视频官网
《末路狂花》2017第28届金曲奖入围最佳作曲人最佳年度专辑最佳国语专辑最佳国语女歌手末路魏如萱以〔末路狂花〕为这张专辑的概念，想要表达的并非公路电影般的一场小旅行，而是在人生前进的道路上，勇敢为自己做出和大多数人不一样的选择。在充斥复刻和盲目追随的现象里，能抽身喊停！一种逃脱，转身去寻另一种生存方式。一种勇气，能够跟自己说「够了，到这里为止」的下定决心。一种态度，「选择在我，而不是我被选择」，我对自己的决定完全负责。我们所身处的时代，社会集体感到无力、挫败，好像做什么都没有用，没有起色。每天按照前人成功模式被督促着必须向前走，然而，丢失灵魂、没有自己主张的人生，到头来很有可能是一场徒劳无功。社会氛围如此，切换至音乐场景亦然，新旧、好坏、喜恶、生死…渐渐地已经没有人在讨论了。「不好的时代」俨然已成为常态，而使多数人无感，如此暴露病态而不自知。这时代引导我们前去的「末路」，到哪里都是死巷，走不出来。而最要命的是，人们连喊停的勇气都没有了... 只能疲惫的拖着脚步。狂花不落俗套的创新、想法多元而难测，waa魏如萱长期以来在音乐表现上给人无限的冲击，总是不断突破自己既有成绩，连年入围各大音乐奖项，不仅如此，最近还入围金钟最佳新进演员。各方面的发展无论在业界或大众点评都获得极好的口碑；尤其在音乐累积上，前四张专辑作品逐渐将她带到一个程度的火侯，大家都在期待，waa下一张会带来什么样的新刺激？这次，她要带着大家「逃」！不只是逃避现状，而是带着觉醒，想要知道自己更大的能耐、更多的可能性。新专辑〔末路狂花〕多首曲目扣着同一主题，正当现今社会气氛被死气沈沈全面笼罩之下，我们提供另类思考的一个观点。面对眼前毫无生趣的死巷，何不勇敢喊停、转向、逃脱框架，为自己开创全新的生路。在没人可以限制你的时候，为自己的选择负责。当每个人都开始逃到乐在其中的园地、恣意绽放的理由，放眼所及每个人都将为自己的转念而发着光，于是种种逃脱现象，就一点也不奇怪了。〔末路狂花〕专辑音乐由魏如萱的最佳合作拍档-陈建骐老师主掌制作，魏如萱担任专辑的配唱制作人，并且这次特别邀请萧贺硕老师参与整张专辑的合声编写。编曲部分则是由一群音乐鬼才各自发挥所长包括：陈建骐、韩立康、黄少雍、陈珊妮、周岳澄、Marko Nyberg、Ilari Heinilä、冯翰铭、Kiri T.、董运昌、罗恩妮，透过各自对waa不同面向的了解，让音乐性更贴近waa的特质，每首都是佳作，出奇的精彩。
更多>>
